Marktgröße und Marktanteil der Musiklizenzen – Wachstumstrends und Prognose (2026 – 2031)

Globale Trends und Erkenntnisse im Markt für Musiklizenzen

Beschleunigung der Monetarisierung des digitalen Streamings

Digitales Streaming bleibt der wichtigste Wachstumsmotor für den Markt für Musiklizenzen, da es Höraktivitäten kontinuierlich in wiederkehrende lizenzierte Einnahmen in vielen Territorien gleichzeitig umwandelt. IFPI berichtete, dass die Streaming-Einnahmen weiter zunahmen und den Großteil der globalen Einnahmen aus aufgenommener Musik ausmachten, was bestätigt, wie zentral die Plattformmonetarisierung für die aktuelle Struktur des Marktes geworden ist. ASCAP gab ebenfalls an, dass lizenzierte Aufführungen in den Vereinigten Staaten weiter zunahmen, gestützt durch steigende inländische Einnahmen und stärkere ausländische Einnahmeneinzüge. Spotify erklärte, dass 2025 die größte jährliche Auszahlung für Musikveröffentlichungen erzielt wurde und dass mehr als 13.800 Künstler im Laufe des Jahres allein über Spotify mindestens 100.000 USD einnahmen.^{[1]Spotify, "Loud and Clear 2026, Music Economics Highlights," Spotify Newsroom, newsroom.spotify.com} Dieses Muster ist für den Markt für Musiklizenzen bedeutsam, da es zeigt, dass das Wachstum nicht auf die Spitze des Katalogstapels beschränkt ist, sondern eine breitere Einnahmenbasis erreicht. Es deutet auch darauf hin, dass Rechteinhaber mit stärkeren Lizenzbedingungen, tieferen Katalogen und besserer administrativer Kontrolle weiterhin überproportionale Gewinne erzielen sollten, da die digitale Nutzung weiter steigt.

Ausweitung der Lizenzabdeckung für öffentliche Aufführungen

Die Lizenzierung öffentlicher Aufführungen erweitert die adressierbare Basis des Marktes für Musiklizenzen, insbesondere in Regionen, in denen Einzugssysteme formeller werden und digitale Einnahmen eine größere Rolle spielen. CISAC berichtete, dass Indiens IPRS ein starkes Wachstum bei den Einnahmen der Urheber verzeichnete, gestützt durch den steigenden Beitrag des digitalen Streamings zu den Gesamteinzügen. Derselbe Bericht zeigte auch, dass Afrika die Einziehung von Urheberlizenzen weiter verbesserte, was darauf hindeutet, dass die Einzugsabdeckung selbst in Märkten, in denen Monetarisierungssysteme noch in der Entwicklung sind, stärker wird. Das Toolkit für bewährte Praktiken der WIPO für kollektive Verwaltungsorganisationen bietet einen praktischen Rahmen für Governance, Transparenz und grenzüberschreitende Abwicklung, der langfristig einen konsistenteren Betrieb der Gesellschaften unterstützt.^{[2]Weltorganisation für geistiges Eigentum, "Good Practice Toolkit for Collective Management Organizations," WIPO, wipo.int} Für den Markt für Musiklizenzen reduziert diese Kombination aus höheren Einzügen und stärkeren Betriebsstandards den Lizenzverlust in Märkten, die bisher weniger beigetragen haben, als ihre Nutzungsniveaus impliziert hätten. Es verbessert auch die Position von Rechteinhabern, die auf die Effizienz der Gesellschaften angewiesen sind, anstatt direkt mit Plattformen zu verhandeln.

Wachstum bei Kurzvideos und Social Commerce

Kurzvideos entwickeln sich zu einem besser organisierten Einnahmekanal für den Markt für Musiklizenzen, da Plattformen nun Systeme benötigen, die große Mengen kleiner, schnell wechselnder Musiknutzungen verarbeiten können. Harry Fox Agency gab im Juni 2025 bekannt, dass ByteDance Rumblefish mit der Bereitstellung umfassender Rechteverwaltungsdienstleistungen für TikTok und CapCut beauftragt hat, einschließlich direkter Verlagslizenzierung, Verknüpfung von Tonaufnahme- und Kompositionsdaten, Lizenzberechnung und -verteilung.^{[3]Harry Fox Agency, "ByteDance Taps HFA/Rumblefish to Manage TikTok Rights Administration," Harry Fox Agency, harryfox.com} Dieser Umfang zeigt, dass die Nutzung von Musik in Kurzvideos nicht mehr als informelle Entdeckungsebene behandelt wird, sondern stattdessen als lizenzierbare kommerzielle Aktivität verarbeitet wird. Es hilft dem Markt für Musiklizenzen auch, indem es die Verbindung zwischen Nutzungsdaten und Zahlungsströmen stärkt, was wesentlich ist, wenn ein großer Teil der Aktivität aus von Urhebern hochgeladenen Inhalten und Bearbeitungen stammt. Eine bessere Datenverknüpfung sollte das Risiko von Unterzahlungen für Rechteinhaber verringern, deren Werke schnell über viele Clips, Formate und Engagement-Zyklen hinweg verbreitet werden. Da Social Commerce expandiert und Musik für Urheberinhalte zentral bleibt, sollten Rechteadministratoren mit stärkeren Metadatensystemen besser positioniert sein, um Nutzung in tatsächliche Einzüge umzuwandeln.

Steigende Nachfrage nach Synchronisationslizenzen aus OTT, Gaming und Werbung

Die Nachfrage nach Synchronisationslizenzen fügt dem Markt für Musiklizenzen einen schneller wachsenden Einnahmekanal hinzu, wobei die Nutzung sich auf Film, Fernsehen, OTT-Veröffentlichungen, Werbung und interaktive Formate ausweitet. Innerhalb der Typstruktur des Marktes wird erwartet, dass Synchronisationslizenzen im Vergleich zu reiferen Lizenzkategorien ein stärkeres Wachstum verzeichnen. Die Nachfrage wird durch den steigenden Bedarf an vorab freigegebener Musik, schnelleren Lizenzierungs-Workflows und zuverlässiger Rechteverwaltung in Filmen, Streaming-Inhalten, Werbung, Gaming und digitalen Kurzmedien gestützt, wo Inhalte schnell von der Markteinführung zur Monetarisierung übergehen. Die Einführung von AVR+ durch CISAC im Juni 2026, einem maschinenlesbaren JSON-Schema, das auf dem Global Cue Sheet Standard 2.0 basiert, adressiert direkt die Metadatenkonsistenz und Abrechnungsverzögerungen bei bildschirmbasierten Nutzungen. Das ist für den Markt für Musiklizenzen bedeutsam, da die Qualität und Formatkonsistenz von Cue Sheets oft bestimmt, wie schnell Nutzungen in bezahlte Lizenzen umgewandelt werden können. Dieselbe Verschiebung begünstigt auch Rechteinhaber und Administratoren, die Katalogtiefe mit saubereren Cue-Daten, schnellerer Zuordnung und besser vorhersehbaren Lizenzierungs-Workflows kombinieren können.

Wertverlust bei gebündelten und vergünstigten Abonnements

Gebündelte und vergünstigte Abonnements bleiben das deutlichste kurzfristige Hemmnis für den Markt für Musiklizenzen, da sie die Art und Weise ändern, wie Plattformeinnahmen zugewiesen werden, bevor sie die Rechteinhaber erreichen. Die Quellenvorlage zeigt, dass die Neueinstufung von Bundles das Gleichgewicht zwischen Aufführungs- und mechanischen Lizenzpools in den Vereinigten Staaten bereits verändert hat, was direkten Druck auf Verlage erzeugt, deren Einzüge stark von mechanischen Einnahmen abhängen. Dieselbe Vorlage verweist auch auf Spotifys offengelegte potenzielle Haftung im Zusammenhang mit der Bundle-Frage, was zeigt, dass das Thema bedeutsam genug ist, um im Mittelpunkt aktiver rechtlicher und kommerzieller Auseinandersetzungen zu stehen. Dieses Problem geht über eine einzelne Plattform hinaus, da jeder Markt, der gesetzliche oder ausgehandelte Lizenzströme auf Basis von Dienstleistungseinnahmen berechnet, einem ähnlichen Druck ausgesetzt sein kann, wenn ein Musikabonnement in ein breiteres Bundle eingebunden wird. Für den Markt für Musiklizenzen ist die Folge nicht eine schwächere Hörnachfrage, sondern eine schwächere Werterfassung pro zahlenden Nutzer. Solange Gerichte, Regulierungsbehörden oder Vertragsrevisionen die Behandlung gebündelter Tarife nicht ändern, dürfte der Lizenzverlust ein anhaltender Dämpfer für das Aufwärtspotenzial auf der Verlagsseite bleiben.

Hohe Raten bei Lizenzstreitigkeiten, Zuordnungsfehlern und Reproduktionsfehlern

Zuordnungsfehler reduzieren weiterhin die Effizienz des Marktes für Musiklizenzen, da Einnahmen nur dann korrekt verteilt werden können, wenn Werke, Aufnahmen und Eigentumsdaten systemübergreifend abgeglichen sind. CISACs Jahresbericht 2025 hob die Einführung des ISWC IPI Context Search-Tools und den Soft-Launch der ISWC-ISRC-Verknüpfung mit ausgewählten Plattenlabels im Jahr 2025 hervor, die beide darauf abzielen, Registrierungs- und Attributionsfehler zu reduzieren. Diese Projekte sind bedeutsam, da sie Kompositions- und Aufnahmeidentifikatoren früher im Prozess verbinden, was das Risiko nicht zugeordneter Nutzungen und verzögerter Zahlungen über Territorien hinweg verringert. Die Übernahme von Sureel AI durch Warner Music Group im Juni 2026 zeigt, dass große Rechteinhaber Attributionstechnologie nun als zentrales Betriebswerkzeug und nicht als Nebenfunktion betrachten.^{[4]Warner Music Group, "Warner Music Group Acquires Sureel AI," Warner Music Group, wmg.com} Im Markt für Musiklizenzen sollte diese Verschiebung Unternehmen stärken, die über das Kapital verfügen, die Herkunftsverfolgung zu automatisieren und Fehlzuweisungen in großem Maßstab anzufechten. Kleinere Rechteinhaber und weniger fortgeschrittene Administratoren hingegen bleiben stärker dem Einkommensverlust ausgesetzt, wenn Fehler mehrere Einzugssysteme durchlaufen, bevor sie erkannt werden.

*Unsere Prognosen behandeln die Auswirkungen von Treibern und Einschränkungen als richtungsweisend und nicht additiv. Die Wirkungsprognosen berücksichtigen Basiswachstum, Mischungseffekte und Wechselwirkungen zwischen Variablen.

Segmentanalyse

Nach Typ: Masterrechte halten die größte Basis, während Synchronisationslizenzen an Dynamik gewinnen

Tonaufnahme- und Masterlizenzen hielten im Jahr 2025 einen Anteil von 41,57 % am Markt für Musiklizenzen und waren damit der größte Lizenztyp im aktuellen Einnahmenmix. Diese Position spiegelt das anhaltende Gewicht des Mastereigentums wider, insbesondere dort, wo große Kataloge wiederholt über Streaming-, Synchronisations-, Rundfunk- und Nachbarrechtekanäle lizenziert werden können. Aufführungslizenzen bleiben ebenfalls zentral für den Markt für Musiklizenzen, da die NMPA berichtete, dass sie im Jahr 2025 52 % der US-amerikanischen Musikverlagseinnahmen ausmachten. Dieselbe NMPA-Aufschlüsselung zeigte Synchronisationslizenzen bei 24 % und mechanische Lizenzen bei 19 %, was unterstreicht, wie das Streaming das Gleichgewicht der Verlagseinnahmen verändert hat, ohne die Rolle der bildschirmbasierten Lizenzierung zu beseitigen. Die digitalen Einzüge im Netzwerk von CISAC erreichten im Jahr 2024 erstmals 5 Milliarden EUR (5,7 Milliarden USD), was bestätigt, dass die Musiklizenzbranche tiefer in digital verwaltete Aufführungs- und mechanische Ströme vordringt.

Die Marktgröße für Musiklizenzen bei Synchronisationslizenzen wird bis 2031 voraussichtlich mit einer CAGR von 10,82 % wachsen, was diesen Typ zum am schnellsten wachsenden im aktuellen Forecast macht. Dieses Wachstum passt zu einem breiteren Lizenzierungsumfeld, in dem Musik nun in OTT-Veröffentlichungen, Urheberinhalten, Werbeformaten und interaktiver Unterhaltung eingebettet ist. Es erhöht auch den relativen Wert von Werken und Aufnahmen, die schnell freigegeben, genau verfolgt und in mehreren Medienumgebungen ohne Eigentumsmehrdeutigkeit wiederverwendet werden können. Das ISWC-ISRC-Verknüpfungsprogramm von CISAC unterstützt diese Richtung, da eine schnellere Verknüpfung von Kompositionen und Aufnahmen Attributionsverzögerungen nach der Veröffentlichung eines Werks verkürzen sollte. Die Kategorie Sonstiges hat im Markt für Musiklizenzen durch Nachbarrechte, Privatkopien und bibliotheksbezogene Einnahmen weiterhin eine Rolle, aber ihr Wachstumspfad bleibt stärker von territorialen Regeln und Einzugspraktiken abhängig als die führenden Typen.

Nach Kanal: Streaming führt den Einnahmenpool an, während Gaming das Wachstumsprofil hebt

Streaming-Plattformen machten im Jahr 2025 52,22 % des Marktanteils im Markt für Musiklizenzen aus, was bestätigt, dass dies der dominante Kanal für monetarisiertes Hören bleibt. IFPI berichtete, dass die Einnahmen aus kostenpflichtigen Streaming-Abonnements weiter wuchsen und mehr als die Hälfte der globalen Einnahmen aus aufgenommener Musik ausmachten, was die Führungsposition des Kanals innerhalb des Marktes für aufgenommene Musik unterstreicht. Dies unterstreicht die anhaltende Bedeutung des abonnementgeführten Streamings als zentraler Umsatztreiber für Labels, Künstler und Rechteinhaber. Die Stärke des Kanals ergibt sich aus Skalierung, wiederkehrenden Nutzerzahlungen und der Fähigkeit, denselben Katalog gleichzeitig in vielen Territorien zu lizenzieren. Gleichzeitig zeigt die Quellenvorlage, dass die Neueinstufung von Bundles die Aufteilung zwischen Lizenzpools innerhalb digitaler Abonnements verändert, was bedeutet, dass das Umsatzwachstum nicht immer in denselben Auszahlungsmix für jede Rechteinhabergruppe übersetzt wird. Für den Markt für Musiklizenzen macht das Streaming sowohl zur größten Chance als auch zur deutlichsten Zone kommerzieller Spannung.

Rundfunk und digitales Radio unterstützen weiterhin den Markt für Musiklizenzen, da sie etablierte Systeme für öffentliche Aufführungen und nicht-interaktive digitale Lizenzen speisen. SoundExchange berichtete von Ausschüttungen in Höhe von 991,5 Millionen USD für das Gesamtjahr 2025 und überschritt im März 2026 die Marke von 13 Milliarden USD an kumulierten Ausschüttungen, was den anhaltenden Umfang der lizenzierten nicht-interaktiven digitalen Nutzung zeigt. Gaming und interaktive Medien werden bis 2031 voraussichtlich mit einer CAGR von 11,67 % wachsen, was diesen Kanal zum am schnellsten wachsenden im aktuellen Marktrahmen macht. Dieses Wachstum spiegelt die tiefere Rolle von Musik in Live-Service-Umgebungen, interaktivem Storytelling und spielbasiertem Publikumsengagement wider. Film, Fernsehen und OTT-Medien bleiben ebenfalls wichtig für den Markt für Musiklizenzen, und der AVR+-Standard von CISAC sollte diesem Kanal helfen, indem er die Cue-Sheet-Verarbeitung verbessert und Metadatenlücken in der Lizenzverarbeitung reduziert.

Nach Endnutzer: Plattenlabels halten den größten Anteil, während unabhängige Künstler an Dynamik gewinnen

Plattenlabels hielten im Jahr 2025 38,52 % des Marktes für Musiklizenzen, was ihr Engagement bei Masterlizenzen, Aufführungseinnahmen, Synchronisationsgebühren und Nachbarrechten widerspiegelt. Ihre Position wird auch durch ihre Fähigkeit gestärkt, Plattformvereinbarungen in großem Maßstab auszuhandeln und Kataloge gleichzeitig über mehrere Kanäle zu monetarisieren. Musikverlage bleiben ein wichtiges Wertzentrum im Markt für Musiklizenzen, gestützt durch die anhaltende Expansion der Verlagseinnahmen und die wachsende Bedeutung des Rechtemanagements. Songwriter und Komponisten sind weiterhin stark auf Einzugssysteme angewiesen, da Verwertungsgesellschaften eine entscheidende Rolle bei der Einziehung, Verwaltung und Ausschüttung von Lizenzen auf inländischen und internationalen Märkten spielen. Diese Zahlen zeigen, dass der Markt für Musiklizenzen nach wie vor auf einer mehrschichtigen Endnutzerstruktur und nicht auf einer einzigen Begünstigtenklasse beruht.

Unabhängige Künstler werden bis 2031 voraussichtlich mit einer CAGR von 13,11 % wachsen, was ihnen das stärkste Expansionsprofil unter den Endnutzern verleiht. Spotify erklärte, dass fast die Hälfte seiner Lizenzauszahlungen in Höhe von 11 Milliarden USD im Jahr 2025 an unabhängige Künstler und Labels ging, was die Ansicht stützt, dass Unabhängige nun einen viel größeren Anteil des digitalen Wertes erfassen als früher. Spotify berichtete auch, dass mehr als 13.800 Künstler im Jahr 2025 mindestens 100.000 USD von der Plattform einnahmen, was auf eine breitere mittlere Schicht lebensfähiger Verdiener hindeutet. Diese Veränderung beseitigt nicht die Bedeutung von Labels und Verlagen, erhöht aber das Gewicht von Vertriebszugang, Datentransparenz und Lizenzverwaltung für selbstständige Urheber. Der Jahresbericht 2025 von CISAC behandelte auch KI-bezogene Integrität und Anti-Betrugsmaßnahmen als operative Priorität, was für den Markt für Musiklizenzen bedeutsam ist, da unabhängige Urheber stärker exponiert sein können, wenn ungenaue Registrierungen oder synthetische Inhalte um Auszahlungspools konkurrieren.

Geografische Analyse

Nordamerika machte im Jahr 2025 39,42 % des Marktes für Musiklizenzen aus und blieb damit die größte regionale Einnahmenbasis in der aktuellen Struktur. ASCAP meldete einen Rekordumsatz von 1,945 Milliarden USD im Jahr 2025 und Lizenzausschüttungen von 1,759 Milliarden USD, gestützt durch Streaming-Audio, Radio und allgemeine Lizenzeinzüge. SoundExchange verteilte im Jahr 2025 ebenfalls 991,5 Millionen USD und überschritt im März 2026 die Marke von 13 Milliarden USD an kumulierten Ausschüttungen, was die Reife des digitalen Aufführungssystems Nordamerikas unterstreicht. CISAC bezifferte die Einzüge nordamerikanischer Urheber auf 3,5 Milliarden EUR (3,9 Milliarden USD) im Jahr 2024, ein Anstieg von 10 % gegenüber dem Vorjahr, was zeigt, dass die regionale Basis noch expandierte, bevor der aktuelle Bundle-Streit sich intensivierte. Das Haupthemmnis für den Markt für Musiklizenzen in Nordamerika ist nicht eine schwache Nachfrage, sondern das Risiko, dass Abonnementbündelung und Streitigkeiten über die Lizenzaufteilung die Umwandlung von Plattformeinnahmen in Verlags- und Songwriter-Zahlungen verlangsamen.

Europa bleibt die zweitgrößte Einzugsbasis im Markt für Musiklizenzen, wobei CISAC-angeschlossene Gesellschaften im Jahr 2024 7,6 Milliarden EUR (8,6 Milliarden USD) einzogen, ein Anstieg von 6,7 % gegenüber dem Vorjahr. SACEM meldete einen Umsatz von 1,804 Milliarden EUR bzw. 2,04 Milliarden USD im Jahr 2025 und erklärte, dass seine direkte Einzugsinfrastruktur sich nun auf fast 180 Länder erstreckt, was Europa eine starke grenzüberschreitende Verwaltungsposition verleiht. PRS for Music zog im Jahr 2025 1,24 Milliarden GBP bzw. 1,63 Milliarden USD ein und zahlte 1,07 Milliarden GBP bzw. 1,41 Milliarden USD aus, was die anhaltende Stärke in einem der größten Rechtsmärkte der Region bestätigt. Europas Rolle im Markt für Musiklizenzen wird auch durch verbesserte Kosteneffizienz in der Verwaltung und durch ein regulatorisches Umfeld gestützt, das Plattformtransparenz und Berichtspflichten genau im Blick behält.

Der asiatisch-pazifische Raum wird bis 2031 voraussichtlich mit einer CAGR von 11,83 % wachsen, was ihm den schnellsten regionalen Wachstumspfad im Markt für Musiklizenzen verleiht. IFPI berichtete, dass Chinas Einnahmen aus aufgenommener Musik im Jahr 2025 um 20,1 % wuchsen, was es zum am schnellsten wachsenden Markt in den globalen Top 20 machte und es auf den vierten Platz der weltgrößten Märkte für aufgenommene Musik hob. CISAC berichtete, dass Indiens IPRS die Einnahmen der Urheber im Jahr 2024 um 40,5 % auf 80,5 Millionen EUR (91,77 Millionen USD) steigerte, wobei digitales Streaming 82,7 % der Einzüge ausmachte, was auf starke Monetarisierungsfortschritte von einer noch in der Entwicklung befindlichen Basis hindeutet. Südamerika, der Nahe Osten und Afrika verzeichneten im Jahr 2025 ebenfalls ein starkes Wachstum bei aufgenommener Musik, aber der Markt für Musiklizenzen weist dort noch eine größere Monetarisierungslücke auf, da die Einzugsinfrastruktur hinter dem zugrunde liegenden Konsum zurückbleibt. Das macht diese Regionen zu längerfristigen Aufwärtsbereichen, in denen bessere Compliance, stärkere Gesellschaftsoperationen und sauberere Rechtsdaten das Nutzungswachstum in höhere Lizenzeinzüge umwandeln könnten.