Musikmarkt Größen- und Marktanteilsanalyse – Wachstumstrends und Prognose (2027 – 2032)

Markttrends und Einblicke

Beschleunigte Akzeptanz von Musik-Streaming-Abonnements

Bezahlte Abonnements bieten Rechteinhabern eine wiederkehrende Umsatzmöglichkeit bei einem etablierten Zuhörerkreis im Musikmarkt. IFPI berichtete, dass die Streaming-Umsätze aus bezahlten Abonnements im Jahr 2025 weltweit um 8,8 % wuchsen und 52,4 % der weltweiten Umsätze aus aufgezeichneter Musik ausmachten.^[1] Diese Umsatzmischung konzentriert das Engagement der Aufnahmelieferanten auf die Abonnementnachfrage, wodurch der fortgesetzte bezahlte Zugang für den wichtigsten Umsatzkanal der Branche von entscheidender Bedeutung ist.

Zunehmende Verbreitung von Smartphones und Internetzugang in Schwellenmärkten

Der mobile Vertrieb vergrößert das Publikum, das digitale Musikanbieter erreichen können, bevor eine Entscheidung über bezahltes Hören getroffen wird. Das Nationale Statistikamt Indiens schätzte, dass die Internetnutzung mindestens einmal in den vorangegangenen 3 Monaten bei 15- bis 29-Jährigen zwischen seinen Erhebungen von 2022–23 und Januar bis März 2025 gestiegen ist. Die Nutzung bei Männern stieg von 88,1 % auf 95,9 %, und die Nutzung bei Frauen stieg von 77,1 % auf 91,3 %. Das Nationale Statistikamt Indiens schätzte, dass etwa 85,5 % der Haushalte in seiner Telekommunikationserhebung von Januar bis März 2025 mindestens ein Smartphone besaßen. Die höhere Internetnutzung unter jungen Indern und der weit verbreitete Smartphone-Besitz in Haushalten schaffen eine Zugangsbasis für Musikdienste und stützen die Musikmarktgröße. Rechteinhaber können folglich die Repertoireverteilung über eine bestehende Gerätebasis in Haushalten ausweiten und vernetzte Zuhörer erreichen, ohne physische Musikverkaufsstellen hinzuzufügen.

Wachstum von sozialen Medien und Kurzvideoformaten als Treiber der Musikentdeckung

Kurzform-Entdeckung wird kommerziell nützlich, wenn ein Song nach dem Video, das ihn vorgestellt hat, weiterhin zugänglich bleibt. Im zweiten Quartal 2025 gaben etwa ein Drittel der von Luminate befragten US-amerikanischen Social-Media-Nutzer an, TikTok zur Entdeckung neuer Musik und zur Interaktion mit musikbezogenen Inhalten zu nutzen. TikTok integrierte YouTube Music am 29. Juli 2025 in „Zu Musik-App hinzufügen” und ermöglichte es Nutzern, in Videos entdeckte Songs direkt in einer YouTube-Music-Playlist zu speichern. Diese Verknüpfung bietet einen Weg vom Entdeckungsmoment hin zu gespeichertem Repertoire, das ein Zuhörer auf einem Musikdienst erneut aufrufen kann. Für Labels macht die Verbindung von Entdeckung mit gespeichertem Hören den Zieldienst zu einem Teil der kommerziellen Vertriebsstrategie einer Veröffentlichung und beeinflusst die Trends im Musikmarkt.

Starke Investitionen und Katalogakquisitionen durch Plattenlabels und Private Equity

Kataloginvestitionen können die kommerzielle Nutzung von Repertoire ausweiten, wenn Akquisitionskapital mit Vertriebskapazitäten kombiniert wird, was das Wachstum des Musikmarkts beeinflusst. BMG, eine Sparte von Bertelsmann, tätigte in der ersten Jahreshälfte 2026 seine höchste Investition in Musikrechte in der Unternehmensgeschichte. Bis zum 31. März 2026 hatte das Gemeinschaftsunternehmen von Warner Music Group Corp. (WMG) und Bain Capital Kataloge für aufgezeichnete Musik und Musikverlag im Wert von 650 Millionen USD erworben. Die Ankündigung des Gemeinschaftsunternehmens vom Juli 2025 übertrug WMG die Verantwortung für Marketing, Vertrieb und Verwaltung über seine weltweite Infrastruktur. Diese Kombination verschafft erworbenen Rechten über einen etablierten Betreiber einen Zugang zu Publikum und Lizenznehmern. Die gemeinsame Finanzierung lässt die Katalogvermarktung daher bei WMG konzentriert, wodurch dessen operative Umsetzung für das Ertragspotenzial der Investition zentral wird.

Anhaltende Urheberrechtsverletzungen und digitale Piraterie

Unbefugter Zugang schwächt die Fähigkeit eines Rechteinhabers, Hören in lizenzierte Musikeinnahmen umzuwandeln. In seinem Jahresbericht 2025 erklärte Universal Music Group N.V. (UMG), dass Piraterie sein Geschäft nachteilig beeinflusst habe, und äußerte die Überzeugung, dass unbefugte Aktivitäten die Musikeinnahmen erheblich geschädigt hätten. Es beschrieb den Inhaltsschutz als einen zentralen Geschäftsschwerpunkt und wies gleichzeitig auf die Schwierigkeit hin, die Auswirkungen auf legitime Einnahmen und Abonnements zu quantifizieren. Im Oktober 2025 berichtete IFPI, dass Durchsetzungsmaßnahmen in Vietnam den Betreiber von Y2mate.com und 11 weiteren Stream-Ripping-Seiten dazu veranlassten, deren Abschaltung zuzustimmen. Die Schließung dieser Seiten durch Durchsetzung in Vietnam lässt den Inhaltsschutz als fortlaufende Kosten für Rechteinhaber wie UMG bestehen und beeinflusst den über lizenzierte Kanäle erfassten Musikmarktanteil.

Wachsende Verhandlungsmacht führender Urheber, die Lizenzkosten in die Höhe treibt

Der Wettbewerb um kommerziell erfolgreiche Kreativschaffende kann Repertoirekosten zu einer Einschränkung machen, selbst wenn die Publikumsnachfrage steigt. Die Einreichung von Warner Music Group für das Geschäftsjahr 2025 beschrieb einen intensiven Wettbewerb um die Verpflichtung und Bindung von Aufnahmekünstlern und Songwritern. Es wurde gewarnt, dass die Ergebnisse leiden könnten, wenn wirtschaftlich attraktive Konditionen, einschließlich Vorschuss- und Lizenzgebührenverpflichtungen, nicht gesichert werden könnten. Eine größere vertragliche Lizenzgebührenanspruchsberechtigung lässt dem Musikanbieter weniger Einnahmen aus jeder lizenzierten Nutzung. Wo Vorschüsse den Einnahmen vorausgehen, schaffen sie auch eine Vorabfinanzierungsexposition für den Anbieter. Diese kombinierten Belastungen können dazu führen, dass von einer wachsenden Umsatzbasis weniger für die nächste Künstlerverpflichtung verfügbar ist, was die Wirtschaftlichkeit des Aufbaus eines wettbewerbsfähigen Repertoires verschärft und die Musikbranche beeinflusst.

*Unsere Prognosen behandeln die Auswirkungen von Treibern und Einschränkungen als richtungsweisend und nicht additiv. Die Wirkungsprognosen berücksichtigen Basiswachstum, Mischungseffekte und Wechselwirkungen zwischen Variablen.

Segmentanalyse

Streaming hatte im Jahr 2026 einen Anteil von 68,54 % an der Musikmarktgröße und war damit das größte Segment. IFPI berichtete, dass die Streaming-Umsätze in seiner globalen Kategorie für aufgezeichnete Musik im Jahr 2025 22 Milliarden USD überstiegen. Das Wachstum von 7,7 % im Jahr 2025 erweiterte damit eine bereits beträchtliche globale Umsatzbasis für Musik-Streaming.

Aufführungsrechte sind das am schnellsten wachsende Segment mit einem prognostizierten CAGR von 8,95 % zwischen 2027 und 2032. IFPI berichtete von 2,9 Milliarden USD an weltweiten Umsätzen aus Aufführungsrechten für aufgezeichnete Musik im Jahr 2025, ein Anstieg von 0,3 % in einem fünften aufeinanderfolgenden Wachstumsjahr, eingezogen von Musiklizenzierungsgesellschaften hauptsächlich für die öffentliche Aufführung und Ausstrahlung von Aufnahmen und Musikvideos. Digitale Downloads ohne Streaming werden voraussichtlich schrumpfen, wobei die US-amerikanischen Download-Album-Einheiten im Jahr 2025 gegenüber 2024 um 9 % auf 15 Millionen fielen. Physische Produkte bieten Superfans laut IFPI eine greifbare Möglichkeit, ihre Fangemeinde auszudrücken. Im Jahr 2025 lizenzierte das PPL-PRS-Ltd-Gemeinschaftsunternehmen von PPL und PRS for Music Hunderttausende von britischen Veranstaltungsorten, wodurch die Abdeckung von Geschäftsräumen neben der Lizenzierung von Rundfunkveranstaltern von Bedeutung wurde.

Notiz: Segmentanteile aller einzelnen Segmente nach Berichtskauf verfügbar

Pop hatte im Jahr 2026 einen Musikmarktanteil von 27,68 % und war damit das größte Segment. BVMI identifizierte Pop als das umsatzstärkste Genre Deutschlands im Audio-Streaming im Jahr 2025. Taylor Swifts „The Fate of Ophelia” debütierte auf Platz 8 der US-amerikanischen Pop-Airplay-Charts vom 18. Oktober 2025, dem ersten Top-10-Debüt in der 33-jährigen Geschichte der Charts. Die US-amerikanischen On-Demand-Pop-Streams wuchsen laut Luminate im ersten Halbjahr 2026 auch um 6,5 % im Jahresvergleich. Der US-amerikanische Schwung von Pop geht damit über ein rekordbrechendes Radio-Debüt für einen Song hinaus und erstreckt sich auf einen steigenden genreweiten On-Demand-Konsum.

Latin ist das am schnellsten wachsende Segment mit einem prognostizierten CAGR von 8,6 % zwischen 2027 und 2032. RIAA berichtete von US-amerikanischen Latin-Großhandelseinnahmen aus aufgezeichneter Musik in Höhe von 542,2 Millionen USD im ersten Halbjahr 2026, ein Anstieg gegenüber dem ersten Halbjahr 2025. Luminate berichtete von 363,2 Milliarden globalen Latin-Musik-Streams im ersten Halbjahr 2026, verglichen mit 335,3 Milliarden im ersten Halbjahr 2025. Country erreichte Zuhörer im Ausland auf Spotify, wo die Streams amerikanischer Country-Musik außerhalb der Vereinigten Staaten über die 5 Jahre bis 2026 um mehr als 94 % wuchsen. Das größere globale Stream-Volumen von Latin verbreitert die für die Repertoirelizenzierung relevante Nutzungsbasis, während das US-amerikanische Großhandelswachstum die Monetarisierung in einem spezifischen nationalen Geschäft demonstriert.

Online-Plattformen waren das größte Segment mit einem Anteil von 88,49 % im Jahr 2026 und sind das am schnellsten wachsende Segment mit einem prognostizierten CAGR von 9,55 % zwischen 2027 und 2032. Spotify berichtete im zweiten Quartal 2026 von 777 Millionen monatlich aktiven Nutzern auf seiner Audio-Plattform, ein Anstieg von 12 % im Jahresvergleich. Spotify berichtete im zweiten Quartal 2026 von 300 Millionen Premium-Abonnenten, ein Anstieg von 9 % im Jahresvergleich.^[2] Diese Unternehmenskennzahlen belegen eine erhebliche Online-Reichweite neben einer wachsenden bezahlten Beziehung innerhalb eines Dienstes, der Musik und andere Audioinhalte anbietet, und stützen die Musikmarktprognose für den Online-Vertrieb. Für Spotify blieb das Wachstum der Premium-Abonnenten hinter dem Gesamtpublikumswachstum zurück, was die Umwandlung der wachsenden Reichweite in bezahlte Beziehungen zu einer separaten Wachstumschance macht.

Der Offline- und stationäre Einzelhandel wird voraussichtlich schrumpfen, obwohl einzelne Einzelhandelskategorien unterschiedlichen Bedingungen ausgesetzt sind. Die Anzahl der britischen stationären Einzelhändler, die Musik verkaufen, fiel im Jahr 2025 um 17,5 % auf 1.632, gegenüber 1.977 im Jahr 2024. Unabhängige Musikhändler stiegen im gleichen Zeitraum von 471 auf 499, während ERA Veränderungen bei Filialisten am wahrscheinlichsten auf den Rückzug aus dem Audio- und Videoeinzelhandel oder die Lagerhaltung zurückführte. Britische Lieferanten stehen daher insgesamt vor weniger physischen Verkaufsstellen, aber mehr unabhängigen Geschäften, was die Abdeckung unabhängiger Händler zu einer separaten Vertriebsentscheidung gegenüber der Belieferung von Filialisten macht.

Einzelverbraucher waren das größte Segment und machten im Jahr 2026 81,64 % des Gesamtumsatzes aus. IFPI berichtete im März 2026 von 837 Millionen Nutzern bezahlter Musik-Streaming-Abonnementkonten weltweit. In Irland hatten im Jahr 2025 56 % der Internetnutzer ab 16 Jahren bezahlte Musik-Streaming-Dienste abonniert. Von April 2025 bis April 2026 wurde die TikTok-Funktion „Add to Music App” genutzt, um mehr als 6 Milliarden Titel in Premium-Musik-Streaming-Diensten zu speichern. Das Ausmaß der Nutzung bezahlter Konten gibt Musikdiensten ein erhebliches Publikum zum Binden, während gespeicherte Titel das Repertoire identifizieren, das Hörer innerhalb dieser Dienste verfügbar haben möchten.

Gewerbliche Einrichtungen (Bars, Hotels, Einzelhandel) sind das am schnellsten wachsende Segment mit einer prognostizierten CAGR von 9,3 % zwischen 2027 und 2032. Bis März 2025 hatte Accor Soundtrack als bevorzugten Musikanbieter für Hotels, Restaurants, Spas und Bars ausgewählt, während einzelne Immobilien wählen konnten, ob sie teilnehmen möchten. Medien- und Unterhaltungsproduzenten verwenden aufgezeichnete Musik in Filmen, Fernsehen und Spielen. Veranstaltungs- und Konzertveranstalter haben in Kanada eine separate Lizenzierungsrolle, wo Veranstalter eine SOCAN-Lizenz für abgedeckte bezahlte Präsenz- oder Online-Aufführungen zahlen müssen. Eine Anbieterauswahl auf Konzernebene eröffnet einen Weg zu Käufern im Gastgewerbe, während die optionale Teilnahme auf Immobilienebene die Akzeptanz auf Veranstaltungsortebene für die kommerzielle Reichweite des Anbieters entscheidend macht.

Geografische Analyse

Nordamerika Musikmarkt

Nordamerika hielt im Jahr 2026 einen Musikmarktanteil von 34,09 % und war damit die größte geografische Region. Der US-amerikanische Großhandelsumsatz für aufgezeichnete Musik belief sich im Jahr 2025 auf 11,5 Milliarden USD, netto nach Retouren. Kanadische On-Demand-Audio-Song-Streams erreichten im ersten Halbjahr 2026 77,4 Milliarden, ein Anstieg von 3,6 % gegenüber dem ersten Halbjahr 2025. US-amerikanische Premium-Bezahlabonnement-Einheiten stiegen im ersten Halbjahr 2026 um 5,5 % auf 111,1 Millionen von 105,3 Millionen ein Jahr zuvor und weiteten den bezahlten Zugang neben Kanadas steigendem Stream-Volumen aus.

Musikmarkt im asiatisch-pazifischen Raum

Der asiatisch-pazifische Raum ist die am schnellsten wachsende geografische Region mit einer prognostizierten CAGR von 8,8 % zwischen 2027 und 2032. Chinas Umsatz mit aufgezeichneter Musik wuchs im Jahr 2025 um 20,1 %. Spotify berichtete, dass die von indonesischen Musikern auf seiner Plattform generierten Lizenzgebühren im Jahr 2025 um mehr als 16 % stiegen. Wahana Musik Indonesia verteilte digitale und ausländische Lizenzgebühren für Januar bis April 2025, während die nationale kollektive Verwertungsgesellschaft LMKN die Ausschüttungen für Mai bis September nach Datenverifizierung direkt übernahm. Hörer außerhalb Indonesiens generierten 60 % dieser Spotify-Lizenzgebühren, was den Auslandskonsum für die Monetarisierung dieses Repertoires zentral macht.

Europa umfasste im Jahr 2025 9 EU-Länder unter den globalen Top-20-Märkten für aufgezeichnete Musik, während ZPAV schätzte, dass Streaming in diesem Jahr den Umsatz mit aufgezeichneter Musik in Polen dominierte. In Südamerika wuchs Brasiliens Umsatz mit aufgezeichneter Musik im Jahr 2025 um 14,1 % und stieg global um einen Platz auf Rang acht. Im September 2026 gab Winamp Group bekannt, dass seine Tochtergesellschaft Bridger eine Vereinbarung mit Kolumbiens SAYCO über Aufführungs- und mechanische Rechte für Offline- und digitale Nutzungen unterzeichnet hat. Streaming dominierte im Jahr 2025 den Umsatz mit aufgezeichneter Musik im Nahen Osten und Nordafrika, während Südafrika den größten Teil des Umsatzes mit aufgezeichneter Musik in Subsahara-Afrika beisteuerte. Für Anbieter aufgezeichneter Musik adressiert streaming-geführter Vertrieb die Umsatzmixe Polens und des Nahen Ostens und Nordafrikas, während ein Fokus auf Südafrika die nationale Konzentration Subsahara-Afrikas adressiert.

Regulatorischer Rahmen und Ausblick

Dieser Vergleich umfasst ausgewählte Rechtsordnungen und wie ihre Regeln zur Verwaltung von Musikrechten Lizenzgeber betreffen. Digitale mechanische Lizenzierung, Governance kollektiver Verwertung und Einzug von Aufführungsrechten schaffen unterschiedliche Wege zur Erzielung von Einnahmen aus lizenzierter Musik. Die Bewertungen beurteilen Musikrechte-Lizenzgeber, die eine vorhersehbare Verwaltung, durchsetzbare Rechte und eine effiziente Lizenzgebührenerhebung anstreben. Diese Rahmenbedingungen bestimmen, wie Repertoire zu einer kommerziellen Lizenz wird und welche Organisationen die damit verbundenen Verpflichtungen übernehmen.

Die US-Bewertung spiegelt die zentralisierte Verwaltung mechanischer Lizenzgebühren wider, wobei die Fortsetzung der Administratorbezeichnungen im Juni 2026 und die für Januar 2029 geplante nächste Überprüfung die Kontinuität unterstützen. Britische Governance und Transparenz unterstützen Lizenzgeber, während Leitlinien vom Januar 2025 Anträge auf erweiterte kollektive Lizenzierung innerhalb eines etablierten Rahmens behandelten. Chinas nicht-exklusive Lizenzierung und Pflichten zu angemessenen Konditionen schränken den Ermessensspielraum kollektiver Lizenzgeber ein und unterstützen die Kontinuität, da der im August 2026 diskutierte Entwurf der Durchführungsverordnungen zum allgemeinen Urheberrechtsgesetz keine Änderungen an diesen separaten Anforderungen vorschlug. Brasiliens zentralisierter Einzug von Aufführungsrechten und staatliche Aufsicht balancieren den Zugang zu Einnahmen mit Verwaltungspflichten, während Ernennungen im Februar 2026 in einen beratenden Ausschuss für kollektive Verwaltung die Überprüfung innerhalb dieses Rahmens stärken.

Stufen der Wertschöpfungskette

Diese Wertschöpfungskette vergleicht, wie Aufnahmenangebot, Online-Zugang und Verlagsadministration Musik in Anbietereinnahmen umwandeln. Das integrierte Geschäft von Universal Music Group entwickelt Aufnahmen und lizenziert Kompositionen für Nutzungen durch Dritte. Diese Kombination veranschaulicht, wie ein Anbieter an mehreren Vorgängen rund um dasselbe Repertoire teilnehmen kann. Die strukturelle Unterscheidung besteht zwischen der Schaffung kommerziell nutzbarer Aufnahmen, der Bereitstellung von Zugang für das Publikum und der Verwaltung der Kompositionsrechte, die ebenfalls von der Musiknutzung profitieren.

Spotify berichtete, über 2024 und 2025 insgesamt rund 5 Milliarden USD an Verlage und Organisationen, die Songwriter vertreten, gezahlt zu haben, wobei 2025 die höchste jährliche Musikverlagsauszahlung war. Dieser Fluss verbindet Plattformaktivität mit Einnahmen im Verlagsteil der Kette. IFPIs Warnung, dass betrügerische Streams Rechteinhaber-Einnahmen umleiten, macht authentische Nutzung für diesen Fluss kommerziell bedeutsam. Für Verlage schützt die Überprüfung manipulierter Streams vor der Auszahlung die Verbindung zwischen legitimer Musiknutzung und Vergütung, da umgeleitete Einnahmen die für berechtigte Rechteinhaber verfügbaren Mittel reduzieren.

Wichtige Chancen für Marktteilnehmer

Diese Chancen vergleichen Wege zur Monetarisierung lizenzierten Repertoires durch KI-Entwicklung, Fan-Beteiligung und Social Commerce. Die Datensatzlizenzierung unabhängiger Künstler verbindet Musikanbieter mit KI-Entwicklern, während fanzentrierte Plattformen potenzielle Nutzungsmöglichkeiten für Aufnahmen beteiligter Künstler schaffen. Vereinbarungen mit sozialen Plattformen können auch einen Weg zu musikbezogenem Handel für vertretene Künstler und Songwriter bieten. Die kommerzielle Unterscheidung liegt darin, ob der Anbieter kontrollierte Rechte in eine für den beabsichtigten Käufer geeignete Transaktion verpacken kann.

Die deutlichste Möglichkeit ist ein Datensatz unabhängig kontrollierter Aufnahmen, bei denen sowohl Aufnahme- als auch Verlagsrechte zur Lizenzierung verfügbar sind. Künstler, die über LANDR vertreiben, können geeignetes Repertoire in sein Opt-in-Programm einbringen, während LANDR möglicherweise kuratiert, welche Titel in die Datensätze aufgenommen werden. Vollständige Rechtekontrolle ist daher wichtig, bevor ein Künstler für dieses zusätzliche Lizenzierungseinkommen in Betracht kommt.