Größe und Marktanteil des Marktes für Branded Content Services – Wachstumstrends und Prognose (2026–2031)

Globale Trends und Erkenntnisse im Markt für Branded Content Services

Verlagerung hin zu nicht-aufdringlichen Werbeformaten

Der Widerstand der Verbraucher gegen unterbrechende Werbung hat weniger störende Formate zu einer Kernanforderung für effektive Markenkommunikation gemacht, insbesondere dort, wo Zielgruppen Standard-Werbeeinheiten überspringen, blockieren oder ignorieren können. Die digitalen Werbeeinnahmen in den USA überstiegen im Jahr 2024 150 Milliarden USD, obwohl eine breite Reichweite das sinkende Engagement bei Standard-Display- und Pre-Roll-Formaten nicht behob.^{[1]Interactive Advertising Bureau, "Bericht über Werbeausgaben und Strategien in der Creator Economy," IAB, iab.com} Der Markt für Branded Content Services profitiert, wenn Werbung in einer Form präsentiert wird, die zum redaktionellen Umfeld, dem Thema und dem Betrachtungsverhalten der Zielgruppe passt. Native Artikel und creator-moderierte Formate können ein längeres Engagement und eine stärkere Erinnerungswirkung unterstützen, da sie die mit konventioneller Werbung verbundene Unterbrechung reduzieren. Premium-Publisher erhöhen auch ihre redaktionellen Standards zum Schutz des Zielgruppenvertrauens, was die Qualitätsanforderungen an gesponserte Inhalte erhöht und die Ausführung stärker von der redaktionellen Planung abhängig macht. Dies unterstützt erfahrene Studios und gibt Publishern mehr Verhandlungsmacht bei der Aushandlung kommerzieller Programme.

Video-First-Inhaltskonsum in Publisher- und sozialen Umgebungen

Video gewinnt an Bedeutung, da soziale Feeds, Connected TV und Kurzform-Videoanwendungen für das Videoschauen konzipiert sind und Video-Assets eine einfachere wiederholte Verbreitung ermöglichen. Connected-TV-Werbetreibende erhöhen ihre Ausgabenpläne, wobei 70 % erwarten, ihre Ausgaben im Jahr 2026 um durchschnittlich 17 % zu steigern.^{[2]Premion, "CTV- und OTT-Werbetreibenden-Umfrage 2026," Premion, premion.com} Dies unterstützt den Markt für Branded Content Services, indem Premium-Markenbudgets in adressierbare digitale Videoumgebungen verlagert werden, in denen Inhalte in das Seherlebnis integriert werden können. Creator-Videos können auch als bezahlte Medien gegen die eigenen Zielgruppendaten einer Marke eingesetzt werden, was sie über einen einzelnen organischen Beitrag hinaus nützlicher macht. Die Produktions- und Vertriebssysteme für Creator-Videos werden über soziale Plattformen hinweg enger miteinander verbunden, sodass ein erfolgreiches Asset über mehrere Platzierungen hinweg angepasst werden kann. Infolgedessen wird Video-Content zu einem Teil eines wiederkehrenden Medieninvestitionszyklus und nicht mehr zu einem separaten kreativen Experiment.

Nachfrage nach First-Party- und kontextuellem Targeting in einem cookiefreien Medienmix

Das Ende der Privacy-Sandbox-APIs im Oktober 2025 machte First-Party-Daten und kontextuelles Targeting für Werbetreibende wichtiger, die einen weiteren gemeinsamen Ersatz für Drittanbieter-Identifikatoren erwartet hatten. Der Markt für Branded Content Services ist gut positioniert, um davon zu profitieren, da redaktionelle Platzierungen für kontextuelle Eignung ausgewählt werden können, ohne auf individuelle Verhaltensprofile angewiesen zu sein. Publisher mit authentifizierten Zielgruppen können kontextuelle Relevanz mit Zielgruppenverifizierung in ihren kommerziellen Angeboten kombinieren und einen klareren Überblick über das Umfeld bieten, in dem eine Botschaft erscheint. Die Standards des IAB Tech Lab für authentifizierte Zielgruppen unterstützen Identitätsansätze, die auf First-Party-E-Mail-Beziehungen basieren. Dieser Ansatz legt mehr Wert auf die direkte Beziehung zwischen Werbetreibendem und Publisher, insbesondere wenn der Zielgruppenzugang außerhalb geschlossener Plattformen eingeschränkt ist. Er macht publisher-basierte Branded Content-Aktivitäten auch deutlicher von cookie-abhängigen Display-Aktivitäten unterscheidbar.

Skalierung der Creator Economy in dauerhafte Markenprogramme

Creator-Aktivitäten haben sich von experimentellen Kampagnen hin zu laufenden Marken-Medienplänen entwickelt, wobei Creators zunehmend für wiederholte Produktion statt für isolierte Empfehlungen eingesetzt werden. Das IAB prognostizierte, dass die Werbeausgaben in der US-amerikanischen Creator Economy im Jahr 2026 43,9 Milliarden USD erreichen würden, gegenüber 37,1 Milliarden USD im Jahr 2025. Der Markt für Branded Content Services wird durch diese Veränderung unterstützt, da Creators sowohl das Content-Asset als auch einen Zugang zu einer definierten Zielgruppe bieten. Kleinere Creators sind besonders nützlich, wenn Marken fokussierte Communities, wiedererkennbare Stimmen und häufige Content-Updates benötigen. Creator-Inhalte werden nun sowohl in organischen als auch in bezahlten Medien eingesetzt, was die Trennung zwischen sozialem Publishing und Werbekreation verringert. KI-gestützte nutzergenerierte Inhalte können die Produktionskosten pro Asset senken und es Marken ermöglichen, Inhalte häufiger zu aktualisieren, als es konventionelle Studio-Prozesse erlaubten.

Offenlegung und Vertrauensprüfung bei gesponserten redaktionellen Inhalten

Offenlegungsanforderungen werden in den wichtigsten Werbejurisdiktionen immer anspruchsvoller, sodass rechtliche, plattform- und publisher-seitige Prüfungen zunehmend stattfinden, bevor Inhalte veröffentlicht werden können. Die Federal Trade Commission gibt Leitlinien zu klaren und auffälligen Offenlegungen für Empfehlungen, Influencer-Inhalte und Bewertungen heraus.^{[3]Federal Trade Commission, "Empfehlungen, Influencer und Bewertungen," Federal Trade Commission, ftc.gov} Der KI-Rechtsrahmen der Europäischen Kommission legt auch Transparenzpflichten für bestimmte KI-generierte Inhalte fest. Der Markt für Branded Content Services sieht sich mit längeren Genehmigungszyklen konfrontiert, wenn Programme gesponserte redaktionelle Arbeit oder KI-gestützte Kreation umfassen, insbesondere wenn eine Kampagne für mehrere Jurisdiktionen vorgesehen ist. Diese Prüfungen können den Einsatz synthetischer Abbilder in Kampagnen einschränken, die schnell umgesetzt werden müssen, und eine frühzeitigere Koordination zwischen Kreativ-, Rechts- und Publisher-Teams erfordern. Eine klare Kennzeichnung bleibt wichtig, da unklare gesponserte Inhalte sowohl die Beziehung zum Werbetreibenden als auch das Zielgruppenvertrauen des Publishers beschädigen können.

ROI-Attributionsfragmentierung über Publisher, Creators und Plattformen hinweg

Messsysteme haben nicht mit Kampagnen Schritt gehalten, die über Publisher, Creators, Einzelhandelsnetzwerke und soziale Plattformen hinweg laufen, wo derselbe Verbraucher mehreren verwandten Assets begegnen kann. Vielen Content-Teams fehlt noch immer eine zuverlässige Methode, um ein bestimmtes Content-Asset mit Umsatz zu verknüpfen, was es für Werbetreibende schwieriger macht, Reinvestitionen in normalen Budgetprüfungen zu rechtfertigen. KI-vermittelte Suche macht auch die traditionelle klickbasierte Messung weniger vollständig, wenn Inhalte eine Zielgruppe beeinflussen, ohne eine direkte Weiterleitung zu erzeugen. Der Markt für Branded Content Services kann daher unterbewertet werden, wenn Markeneinfluss und unterstützte Conversions über mehrere Kanäle hinweg auftreten und in verschiedenen Berichtssystemen erfasst werden. Plattformübergreifende Messstandards bleiben wichtig für Unternehmen, die Leistung in finanziellen Kennzahlen nachweisen müssen. Ohne gemeinsame Methoden können Anbieter und Werbetreibende Kampagnenergebnisse unterschiedlich interpretieren und Entscheidungen über weitere Investitionen verzögern.

*Unsere Prognosen behandeln die Auswirkungen von Treibern und Einschränkungen als richtungsweisend und nicht additiv. Die Wirkungsprognosen berücksichtigen Basiswachstum, Mischungseffekte und Wechselwirkungen zwischen Variablen.

Segmentanalyse

Nach Plattformmodell: Geschlossene Plattformen verankern den Umsatz, hybride Formate beschleunigen das Wachstum

Geschlossene Plattformen hielten im Jahr 2025 einen Anteil von 57,62 % an der Marktgröße für Branded Content Services. Meta, TikTok, YouTube und LinkedIn kombinieren große Zielgruppen mit ausgereiften Creator-zu-Marke-Monetarisierungssystemen. Ihre In-Feed-Formate erleichtern die Verbreitung gesponserter Inhalte neben der gewöhnlichen Zielgruppenaktivität und verringern die Trennung zwischen einer bezahlten Platzierung und dem umgebenden Seherlebnis. Metas Partnership-Advertising-Format erreichte im ersten Quartal 2026 eine annualisierte Umsatzlaufrate von 10 Milliarden USD, was die wachsende kommerzielle Rolle von creator-produzierten Inhalten zeigte. LinkedIn startete seinen Creator Marketplace im Juni 2026 und erweiterte damit die Branded-Content-Infrastruktur auf professionelle Zielgruppen, während geschlossene Plattformen weiterhin Budgets anziehen, indem sie Content-Erstellung, Targeting, Verbreitung und Berichterstattung in einer einzigen Betriebsumgebung verknüpfen.

Offene Web-Publisher-Netzwerke konkurrieren durch redaktionelle Qualität, Markensicherheit und verifizierte First-Party-Zielgruppen statt durch reine Reichweite. The New York Times T Brand Studio, BBC StoryWorks, Guardian Labs, Financial Times Commercial und Hearst Studios nutzen diese Stärken zur Unterstützung von Premium-Integrationen. Hybride Plattformen verbinden programmatische Verbreitung mit publisher-nativen Platzierungen durch Unternehmen wie Taboola, Outbrain, MGID und TripleLift. Hybride Plattformen werden voraussichtlich von 2026 bis 2031 mit einer CAGR von 11,63 % wachsen. Im Juni 2026 öffnete Taboola das Monetarisierungssystem hinter DeeperDive für externe KI-Unternehmen, Chatbot-Entwickler und Anbieter virtueller Assistenten und zeigte damit, wie hybride Betreiber sich von der Inhaltsempfehlung zur Infrastruktur für KI-vermittelte Entdeckung weiterentwickeln.

Nach Gerät: Mobilgeräte dominieren das Volumen, Connected TV verzeichnet Premium-Wachstum

Mobilgeräte entfielen im Jahr 2025 auf einen Marktanteil von 54,72 % am Markt für Branded Content Services. Soziale In-Feed-Platzierungen, Kurzform-Videos und Creator-Inhalte werden größtenteils auf Smartphones konsumiert, was die führende Position des Geräts erklärt. Das Mobilvolumen spiegelt das Zielgruppenverhalten mehr wider als eine einfache Präferenz für ein bestimmtes kreatives Format. Der Markt für Branded Content Services nutzt Mobilgeräte weiterhin für die schnelle Verbreitung sowohl in sozialen als auch in offenen Web-Umgebungen. Mobile Kampagnen können häufig aktualisiert werden, was creator-geführten Programmen und commerce-verknüpften Formaten entgegenkommt und es Werbetreibenden ermöglicht, verschiedene Botschaften zu testen, ohne das Kern-Zielgruppenumfeld zu ändern.

Connected TV wird voraussichtlich von 2026 bis 2031 eine CAGR von 11,73 % verzeichnen. Das Gerät kombiniert ein breites Storytelling-Format mit digitalem Targeting und Leistungsmessung. Die Connected-TV-Upfront-Ausgaben in den Vereinigten Staaten erreichten im Jahr 2026 17,73 Milliarden USD und übertrafen damit die 16,98 Milliarden USD für Primetime-Linear-TV-Upfront-Ausgaben. Retail-Media-Netzwerke, darunter Walmarts Vizio-Betrieb, entwickeln shoppable Videoformate, die das Schauen mit Transaktionsdaten verknüpfen. Desktop- und Laptop-Geräte bleiben für längere Artikel und B2B-Integrationen nützlich, während Tablets eine kleinere Rolle bei der Betrachtung von Premium-Haushaltsinhalten spielen, und die separaten Attributionssysteme, die von Connected TV und Mobilgeräten verwendet werden, erfordern von Werbetreibenden eine geräteübergreifende Koordination der Berichterstattung.

Nach Branchenvertikalen: Einzelhandelshandel treibt doppelte Führung bei Marktanteil und Wachstum

Einzelhandel und E-Commerce hielten im Jahr 2025 einen Anteil von 28,73 % an der Marktgröße für Branded Content Services und werden voraussichtlich von 2026 bis 2031 mit einer CAGR von 11,34 % wachsen. Retail-Media-Netzwerke bringen Käuferdaten, Inhalte und Transaktionssignale in dieselbe Betriebsumgebung. Walmart, Kroger, Amazon, Albertsons und Instacart haben kreative Dienstleistungen oder Content-Fähigkeiten für Werbetreibende ausgebaut. Dies gibt Einzelhändlern eine Möglichkeit, First-Party-Käuferdaten durch Branded Formate statt durch konventionelles Display-Inventar zu monetarisieren. Der Markt für Branded Content Services ist daher zunehmend mit shoppable Formaten und umsatzverknüpfter Messung verbunden, während Konsumgüterunternehmen mit starken Einzelhändlerbeziehungen mehr kreative Budgets auf von Einzelhändlern verwaltete Studios lenken können.

Medien und Unterhaltung bleibt eine wichtige Vertikale, da Publisher-Content-Studios weiterhin auf Branded Work als bedeutende Einnahmequelle angewiesen sind. Gesundheitswesen und Biowissenschaften wächst langsamer, da Werberegeln und medizinisch-rechtliche Prüfungen die Inhaltsgenehmigung verlangsamen. Reisen und Gastgewerbe kehrt zu früheren Investitionsniveaus zurück, da erlebnisorientierte Marken das redaktionelle Storytelling für kaufbereite Zielgruppen erneuern. Konsumgüter, BFSI, Bildung, Automobil, IT und Telekommunikation erhöhen ebenfalls ihre Branded-Content-Zuweisungen. Diese Kategorien sehen Publisher-Partnerschaften und eigene redaktionelle Inhalte als wertvoller an, wenn KI-Übersichten den Suchverweisverkehr schwächen und die Zielgruppengewinnung über Formate hinaus unterstützen, die vollständig auf Suchsichtbarkeit angewiesen sind.

Geografische Analyse

Nordamerika hielt im Jahr 2025 einen Marktanteil von 37,62 % am Markt für Branded Content Services. Die Region weist eine hohe Konzentration von Native-Advertising-Plattformen, Premium-Publisher-Studios und Retail-Media-Netzwerken auf. Die Werbeausgaben in der US-amerikanischen Creator Economy erreichten im Jahr 2025 37,1 Milliarden USD und werden voraussichtlich im Jahr 2026 43,9 Milliarden USD erreichen. Dies macht die Region zum größten Umfeld für creator-geführte Branded-Content-Programme, während die Publisher-Konsolidierung die Wettbewerbsstruktur verändert.

Im Juli 2026 schloss Lupa Systems die Übernahme von New York Magazine, dem Vox Media Podcast Network und Vox ab. Penske Media Corporation erwarb das verbleibende digitale Markenportfolio von Vox Media, darunter The Verge, Eater, SB Nation, Popsugar, Punch und Thrillist. Südamerika bleibt kleiner, wächst aber in Brasilien und Argentinien, da die Nutzung sozialer Videos und lokale Retail-Media-Netzwerke expandieren. Lücken in der Messinfrastruktur und bei der Creator-Monetarisierung begrenzen institutionelle Markeninvestitionen in der Region. Europa verzeichnet eine wachsende Nachfrage in Deutschland, dem Vereinigten Königreich und Frankreich, aber Datenschutz- und KI-Transparenzpflichten fügen Ausführungsanforderungen hinzu.

Premium-Verlagsgruppen im Vereinigten Königreich bieten weiterhin eine starke Studio-Infrastruktur für qualitätsorientierte Zielgruppen. Der asiatisch-pazifische Raum wird voraussichtlich von 2026 bis 2031 mit einer CAGR von 12,43 % wachsen, unterstützt durch Videokonsum, Super-App-Commerce-Systeme in China und die Einführung von Connected TV in Indien und Südkorea. Der japanische Internet-Werbemarkt erreichte im Jahr 2025 4,0459 Billionen JPY (26,79 Milliarden USD), und die Internet-Werbemedienhonorare werden im Jahr 2026 auf 3,584 Billionen JPY (23,74 Milliarden USD) geschätzt. Videowerbung in Japan verzeichnete ein Wachstum von 14,7 % im Jahresvergleich, während TikTok im Jahr 2026 im Land 42 Millionen monatliche Nutzer überschritt. Der Nahe Osten entwickelt sich durch staatliche Medieninvestitionen und Luxuskampagnen, während Afrika sich noch in einer früheren Phase befindet, angeführt von Südafrika und Nigeria.