Marktgröße und Marktanteile des südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markts – Wachstumstrends und Prognose (2026–2031)

Trends und Erkenntnisse des südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markts

Expansion der standortgebundenen Unterhaltung in Einkaufszentren

Einkaufszentren wandeln Einzelhandelsleerstände in Unterhaltungsflächen um, da der E-Commerce die Rolle stationärer Geschäfte verändert. Dies senkt die Einstiegshürden für Betreiber, die zugängliche städtische Standorte und vorhersehbaren Besucherverkehr benötigen. Einkaufszentrumsbetreiber in São Paulo, Buenos Aires und Santiago bieten Umsatzbeteiligungsmietverträge und Ausbauunterstützung für Unterhaltungsmieter an. Diese Vereinbarungen reduzieren die anfängliche Kapitalbelastung für mittelgroße Immersive-Standorte. Im Jahr 2026 nutzten Betreiber weiterhin Einkaufszentrumstandorte für Mehrspieler- und Mixed-Reality-Erlebnisse, häufig in Verbindung mit bestehendem Kino- und Gastronomieverkehr. Der südamerikanische Immersive-Entertainment-Markt profitiert, wenn Einkaufszentren Immersive-Veranstaltungsorte als Besucherankerpunkte und nicht als vorübergehende Nutzer von Leerständen behandeln.

Wachstum von VR-Arcades und Familienunterhaltungszentren

VR-Arcades entwickeln sich von testorientierten Attraktionen hin zu Veranstaltungsorten, die für Wiederholungsbesuche und Gruppenaktivitäten konzipiert sind. Kabellose Headsets reduzieren den Bedarf an fest installierten Computergeräten an jeder Station und vereinfachen den Betrieb der Veranstaltungsorte. Mixtou Experience und Hopi Hari eröffneten im Januar 2026 einen dedizierten VR-Bereich und nutzten dabei Simulatoren, die kostenpflichtige Erlebnisse innerhalb eines bestehenden Freizeitparks hinzufügten.^{[1]Associação das Empresas de Parques de Diversões do Brasil, "Mixtou Experience e Hopi Hari Firmam Parceria Para Realidade Virtual no Parque em 2026," Adibra.com.br, [adibra.com.br](} Mixtou gab an, innerhalb von 5 Jahren 60 neue Einheiten in Brasilien zu planen, mit einer Investition von BRL 100 Millionen (USD 17,2 Millionen) zum im berichteten Informationsmaterial genannten Wechselkurs von 2025. Das Modell bevorzugt standardisierte Ausrüstung, bekannte Spiele und kleinere Standorte, die in Einzelhandelskorridoren repliziert werden können. Dies unterstützt den südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markt, indem es Betreibern ermöglicht, über Zielparks hinaus zu expandieren, ohne große Greenfield-Anlagen zu errichten.

Steigende Nachfrage nach immersiven Kultur- und Kunsterlebnissen

Kulturinstitutionen erweitern das Publikum für immersive Formate, indem sie Ausstellungen veranstalten, die Technologie mit öffentlichen Themen verbinden. Diese Programme können Besucher erreichen, die nicht regelmäßig Gaming- oder Vergnügungserlebnisse kaufen. Das Museu do Amanhã veranstaltete im November 2025 The Lumisphere Experience, eine 750 Quadratmeter große Installation, die Projektionsmapping und Interaktion nutzte, um Klimafragen zu thematisieren.^{[2]Museu do Amanhã, "Lumisphere Experience," Museu do Amanhã, [museudoamanha.org.br]} Der British Council präsentierte Immersive Amazon in Belém im Jahr 2026 und nutzte dabei 360-Grad-Projektionen und räumlichen Klang, um Werke amazonischer indigener Künstler in einem Rahmen mit freiem Eintritt zu präsentieren. Öffentliche und institutionelle Umgebungen können Veranstaltungskosten senken und bei neuen Zielgruppen Vertrautheit mit immersiven Inhalten schaffen. Der südamerikanische Immersive-Entertainment-Markt kann daher auf einen größeren Pool an Besuchern zurückgreifen, sobald kommerzielle Betreiber Erlebnisse an lokale kulturelle Interessen anpassen.

Zunehmende Markenaktivierung und Ausgaben für Unternehmensveranstaltungen

Markenaktivierungen schaffen einen zusätzlichen Einkommenspfad für Unternehmen, die immersive Umgebungen gestalten. Unternehmenskunden suchen häufig nach Erlebnissen, die das Besucherengagement über eine konventionelle Produktpräsentation hinaus verlängern. Chevrolet nutzte ein immersives Format für den Sonic-2027-Launch in São Paulo im Mai 2026 und bediente dabei laut den berichteten Informationen 2.000 südamerikanische Gäste. Lenovo nutzte die Arena Brasileira in São Paulo während der FIFA-Weltmeisterschaft 2026 ebenfalls für Kunden, Medien, Partner und Mitarbeiter.^{[3]Lenovo, "Lenovo Brings Fans, Customers, Media, and Employees Together at Arena Brasileira During the FIFA World Cup," Lenovo StoryHub, [news.lenovo.com]} Diese Verträge können Anbietern helfen, den Geräteeinsatz und die kreative Personalbesetzung zwischen verbraucherorientierten Veranstaltungen zu planen. Der südamerikanische Immersive-Entertainment-Markt profitiert von dieser Nachfrage, da Anbieter eine breitere Einnahmenbasis als nur Eintrittskarten aufbauen können. Markenarbeit gibt Betreibern auch die Möglichkeit, neue Formate zu testen, bevor sie der breiten Öffentlichkeit vorgestellt werden.

Hohe Anfangsinvestitionskosten für Immersive-Entertainment-Installationen

Hohe Installationskosten schränken weiterhin die Ausbreitung von Immersive-Veranstaltungsorten in Sekundär- und Tertiärstädte ein. Mittelgroße Formate können USD 200.000 bis USD 500.000 für Projektionssysteme, räumlichen Klang, Haptik, Free-Roam-Ausrüstung und Standortvorbereitung erfordern. Größere Zielortserlebnisse erfordern zusätzliche Ausgaben für Kulissen, spezialisierte Systeme und lizenzierte Inhalte. Brasilien hat 78 Vergnügungs- und Unterhaltungsprojekte in der Entwicklung, unterstützt durch BRL 9,4 Milliarden (USD 1,62 Milliarden) unter Verwendung des im berichteten Informationsmaterial genannten Wechselkurses. Dieses Investitionsniveau begünstigt etablierte Entwickler, große regionale Betreiber und globale Lizenzgeber mit Zugang zu Finanzierungsmitteln. Der südamerikanische Immersive-Entertainment-Markt ist daher auf Franchisemodelle und Umsatzbeteiligungsstrukturen angewiesen, um kleinere Standorte wirtschaftlich rentabel zu machen.

Begrenzte Verfügbarkeit spezialisierter Inhalte und technischer Fachkräfte

Die Region verfügt über ein begrenztes Angebot an Fachkräften, die XR-Entwicklung, räumlichen Klang, Echtzeit-Rendering und lokal relevantes Storytelling kombinieren können. Dieser Mangel begrenzt die Geschwindigkeit, mit der Betreiber Inhalte aktualisieren und technische Probleme lösen können. Viele große Erlebnisse basieren auf globalem geistigem Eigentum und nicht auf originären spanisch- oder portugiesischsprachigen Konzepten. Importierte Franchises können Besucher anziehen, bringen aber auch Lizenzkosten mit sich, die die Margen der Veranstaltungsorte belasten können. Lokale Anreize für immersive Produktionen sind weniger entwickelt als die Kapitalanforderungen des Formats. Der südamerikanische Immersive-Entertainment-Markt könnte daher Betreiber bevorzugen, die spezialisierte Talente halten oder kontinuierliche Produktionsunterstützung von internationalen Inhaltspartnern sichern können.

*Unsere Prognosen behandeln die Auswirkungen von Treibern und Einschränkungen als richtungsweisend und nicht additiv. Die Wirkungsprognosen berücksichtigen Basiswachstum, Mischungseffekte und Wechselwirkungen zwischen Variablen.

Segmentanalyse

Nach Anwendung: Themed Entertainment führt, während Gaming-Events beschleunigen

Themed Entertainment hielt im Jahr 2025 einen Anteil von 27,45 % am südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markt. Seine Position spiegelt die Fähigkeit von Freizeitparks und Einkaufszentren wider, digitale Elemente in vertraute Gästeerlebnisse zu integrieren. Bestehende Veranstaltungsorte können ihren Besucherverkehr, ihre Gastronomie und ihre Betriebsteams nutzen, um neue Formate zu unterstützen. Dies verschafft thematischen Konzepten einen praktischen Vorteil gegenüber einem eigenständigen Launch, der die Nachfrage von Grund auf aufbauen muss. Das Format unterstützt auch Programmänderungen, ohne die breitere Attraktionsinfrastruktur ersetzen zu müssen. Seine etablierte Präsenz bietet eine nützliche Basis für Betreiber, die neue Technologien mit bestehenden Gästen testen möchten. Gruselattraktionen und Escape Rooms haben in Brasilien und Kolumbien ein stabiles mittleres Segment aufgebaut. Immersive Theater und Erlebniskunstmuseen gewinnen ebenfalls durch institutionelle Partnerschaften an Unterstützung. Ausstellungen und Einzelhandelsinstallationen bleiben relevant, da Verbrauchermarken bei Launches und Festivals sensorische Formate einsetzen. Elseve Collagen Lifter betrieb von Februar bis März 2026 immersive Pop-up-Stores in Rio de Janeiro und São Paulo, wobei die Rio-Sitzungen laut den berichteten Informationen innerhalb von 24 Stunden ausverkauft waren.

Live-Immersive-Gaming-Events werden voraussichtlich zwischen 2026 und 2031 mit einer CAGR von 14,95 % wachsen. Das Format kombiniert physische Navigation mit Spielwelten, interaktiven Herausforderungen und Gruppenaktivitäten. Gaming-Marken können etablierte Fan-Communities nutzen, um die Teilnahme an Live-Erlebnissen zu fördern. Die Veranstaltungen schaffen auch Möglichkeiten für Merchandise, Gastronomie und Markenaktivitäten am selben Standort. Große Produktionen erfordern die Zusammenarbeit von Inhaltseigentümern, Technologielieferanten, Produzenten und lokalen Veranstaltungsortpartnern. Diese Koordination schafft Eintrittsbarrieren für kleine Betreiber, eröffnet aber Partnerschaftsmöglichkeiten für erfahrene lokale Anbieter. Die südamerikanische Immersive-Entertainment-Branche kann globale Gaming-Franchises nutzen, um Zielgruppen anzuziehen, die das geistige Eigentum bereits kennen. Buenos Aires profitiert, wenn große Produktionen sein Profil als Standort für große Outdoor-Unterhaltungsveranstaltungen stärken. Betreiber müssen Terminplanung, Zahlungsmethoden und Besucherbetreuung noch an lokale Gegebenheiten anpassen. Dies hilft zu bestimmen, ob ein globales Format nach seinem ersten Launch eine wiederkehrende Nachfrage aufbauen kann.

Nach Technologie: Virtual Reality führt, während Mixed Reality skaliert

Virtual Reality hielt im Jahr 2025 einen Anteil von 35,42 % am südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markt nach Technologie. Eigenständige Headsets haben diese Position in Arcades, Familienzentren und Freizeitparkattraktionen gestützt. Sie reduzieren die Abhängigkeit von kabelgebundenen Computern und erleichtern die Einrichtung von Mehrstationslayouts. Die Geräte erleichtern es Veranstaltungsorten auch, Flächen entsprechend den sich ändernden Besucherzahlen umzugestalten. Diese Flexibilität ist in Einkaufszentren wichtig, wo Betreiber möglicherweise auf kompakten Grundflächen arbeiten. Augmented Reality hat bei Markenaktivierungen und Outdoor-Events Verwendung gefunden, wo digitale Überlagerungen physische Umgebungen ergänzen können. Räumlicher Klang wird zunehmend in Theatern, Gaming-Bereichen und Ausstellungen integriert. Er fungiert in vielen Veranstaltungsorten eher als ermöglichendes Merkmal denn als eigenständige Zielkategorie. Haptik und multisensorische Systeme bleiben auf Flaggschiff-Erlebnisse konzentriert, da sie mehr Kalibrierung und Investitionen erfordern. Der Technologiemix spiegelt die Präferenz für Formate wider, die zuverlässig in Einzelhandels- und Attraktionsumgebungen betrieben werden können.

Mixed Reality wird voraussichtlich bis 2031 mit einer CAGR von 15,17 % wachsen. Pass-through-Kameras ermöglichen es einem Besucher, die physische Umgebung zu sehen, während digitale Inhalte darüber gelegt werden. Dies kann den Bedarf an großen Projektionskuppeln und umfangreichen Bauarbeiten reduzieren. Das Format kann auch gemeinsame Aktivitäten unterstützen, da Besucher sich des gleichen physischen Raums bewusst bleiben. Realigate betrieb laut berichteten Informationen 2025 und 2026 eine 130 Quadratmeter große Free-Roam-Mixed-Reality-Arena in Rio de Janeiros Barra da Tijuca. Meta erhöhte im April 2026 die Listenpreise von Quest 3S und Quest 3 aufgrund höherer Speicherchipkosten. Höhere Gerätekosten können Expansionsbudgets beeinflussen, auch wenn eigenständige Systeme weniger kostspielig bleiben als kabelgebundene Installationen. Asset-leichte Mixed-Reality-Dienste können bestehende Einzelhandelsflächen nutzen, ohne einen vollständigen Zielortpark aufzubauen. Die südamerikanische Immersive-Entertainment-Branche kann von diesen Modellen profitieren, wenn sie zuverlässige Inhalte und laufenden technischen Support bieten. Betreiber müssen diese Flexibilität mit Ausgaben für den Geräteaustausch und Software-Support in Einklang bringen.

Nach Veranstaltungsorttyp: Freizeitparks führen, während eigenständige Veranstaltungsorte expandieren

Freizeit- und Vergnügungsparks entfielen im Jahr 2025 auf 25,23 % des südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markts nach Veranstaltungsorttyp. Ihre Größe und bestehende Besucherinfrastruktur bieten eine starke Basis für immersive Ergänzungen. Parks können Kapitalkosten auf Eintritt, Gastronomie, Einzelhandel und andere Aktivitäten verteilen. Dieses Modell ermöglicht es Betreibern, neue Inhalte über mehrere Besucherkontaktpunkte zu verteilen. Es kann auch die Vermarktung immersiver Attraktionen als Teil eines ganztägigen Besuchs erleichtern. Grupo Cataratas verwaltet AquaRio, Corcovado und die Iguaçu-Wasserfälle und strebt laut dem im berichteten Informationsmaterial genannten Wechselkurs einen Umsatz von BRL 500 Millionen (USD 86,2 Millionen) im Jahr 2025 an. Das Unternehmen erwartete auch einen Anstieg der Besucherzahlen um 10 % bis 12 % im Jahr 2025. Familien- und Indoor-Unterhaltungszentren bieten einen kapitalärmeren Weg für Betreiber, die Familien mit Wiederholungsbesuchen in Einzelhandelsbereichen bedienen. Museen und Galerien erweitern diese Veranstaltungsortskategorie durch kofinanzierte Programme und kulturelle Partnerschaften. Diese Formate helfen dem südamerikanischen Immersive-Entertainment-Markt, sowohl Touristen als auch lokale Besucher zu bedienen.

Eigenständige Immersive-Veranstaltungsorte werden voraussichtlich bis 2031 mit einer CAGR von 15,34 % wachsen. Diese Veranstaltungsorte können anpassungsfähige Einzelhandelsflächen belegen und ein fokussiertes, kostenpflichtiges Erlebnis rund um ein einzelnes Thema anbieten. Sie können auch Einnahmen erzielen, ohne den Personalaufwand eines vollständigen Vergnügungsparks zu benötigen. Ihr kleinerer Flächenbedarf kann die Standortauswahl in dicht besiedelten städtischen Lagen erleichtern. Das Format erfordert klare Programmgestaltung und regelmäßige Aktualisierungen, da es sich nicht auf ein breiteres Parkangebot stützen kann. MultiVerso Experience kündigte BRL 12 Millionen (USD 2,1 Millionen) zum im berichteten Informationsmaterial genannten Wechselkurs von 2025 für einen 4.800 Quadratmeter großen permanenten Standort in São Paulo an. Der Veranstaltungsort sollte Ausstellungen, VR, Gaming, Unternehmensveranstaltungen, Speisen und Getränke sowie Einzelhandel kombinieren. Dieses Modell bewegt führende Betreiber über temporäre Pop-up-Stores hinaus hin zu permanenten Zielorten. Pop-up-Installationen bieten globalen Lizenzgebern weiterhin eine risikoärmere Möglichkeit, die Publikumsreaktion zu testen. Jurassic World: The Experience begann im April 2025 in Bogotá, bevor eine geplante Inszenierung in Argentinien im Jahr 2026 folgte.

Nach Einnahmequelle: Ticketverkauf führt, während Mitgliedschaften an Bedeutung gewinnen

Der Ticketverkauf entfiel im Jahr 2025 auf 57,34 % der Einnahmen im südamerikanischen Immersive-Entertainment-Bereich. Die Konzentration zeigt, dass die meisten Veranstaltungsorte nach wie vor auf Eintrittsgelder und nicht auf ein breites Spektrum an Einnahmequellen angewiesen sind. Gate-Einnahmen können anfällig sein, wenn das diskretionäre Ausgabeverhalten nachlässt oder sich die Besuchernachfrage saisonal verändert. Hardware-Amortisation, Inhaltslizenzierung und Mietkosten können auch bei schwankender Besucherzahl konstant bleiben. Daher ist es für Betreiber wichtig, die Ausgaben pro Besuch zu steigern, wo das Veranstaltungsortformat dies erlaubt. Speisen und Getränke, Merchandise, Sponsoring und Lizenzierung können diese Exponierung reduzieren, wenn sie parallel zum Ticketverkauf entwickelt werden. Markenpartnerschaften gewinnen in diesem Zusammenhang an Bedeutung. Sadia installierte laut den berichteten Informationen im März 2026 einen zweistöckigen, 100 Quadratmeter großen immersiven Bereich beim Lollapalooza Brasil. Lizenzierte Dauerattraktionen sollen ebenfalls zusätzliche Lizenzgebührenmodelle schaffen, wenn sie von glaubwürdigen Betreibern und langfristigen Veranstaltungsortverpflichtungen unterstützt werden. Diversifizierte Einnahmequellen können Betreibern helfen, Investitionen in Inhaltsaktualisierungen auch in schwächeren Besuchsperioden aufrechtzuerhalten.

Abonnements und Mitgliedschaften werden voraussichtlich bis 2031 mit einer CAGR von 27,52 % wachsen. Diese Modelle zielen darauf ab, Einzelbesuche in wiederholte Besuche über einen definierten Zeitraum umzuwandeln. Streaming-Dienste haben viele Verbraucher mit wiederkehrendem Zugang vertraut gemacht, was Mitgliedschaftskonzepte leichter erklärbar macht. Für Betreiber können Mitgliedschaften die Umsatztransparenz verbessern und die Preisgestaltung für zusätzliche Sitzungen unterstützen. Sie können auch nützliche Informationen über Buchungsgewohnheiten und bevorzugte Erlebnisse liefern. Das Modell befindet sich in südamerikanischen Veranstaltungsorten noch in einem frühen Stadium, was Raum für Betreiber lässt, die nützliche Vorteile und zugängliche Preispunkte entwickeln. Betreiber müssen dennoch die Inhaltsqualität und zuverlässige Buchungssysteme aufrechterhalten, um Mitglieder zu halten. Erstmover können stärkere Beziehungen zu häufigen Besuchern aufbauen, bevor Wettbewerber ähnliche Programme entwickeln. Die südamerikanische Immersive-Entertainment-Branche wird Mitgliedschaften wahrscheinlich ergänzend zum Ticketverkauf einsetzen, anstatt den allgemeinen Eintritt vollständig zu ersetzen. Erfolgreiche Programme müssen genug Abwechslung bieten, um Wiederholungsbesuche verschiedener Kundengruppen zu fördern.

Geografische Analyse

Brasilien dominierte im Jahr 2025 den südamerikanischen Markt für Immersive Entertainment mit einem Marktanteil von 42,34 %. Das Land vereint eine dichte Basis an Attraktionen, umfangreiche Tourismusressourcen sowie Ausgaben für Corporate Activations in São Paulo und Rio de Janeiro. Die Projektpipeline umfasst 78 Unterhaltungsentwicklungen, die durch 9,4 Milliarden BRL (1,62 Milliarden USD) zum in den berichteten Informationen genannten Wechselkurs unterstützt werden. Die Inhaltseinstufungen der ANCINE prägen die Programmgestaltung für Immersive Theater und cinematische VR-Venues. Brasiliens institutionelle Venues unterstützen zudem internationale Kulturprojekte, die immersive Erlebnisse einem breiteren Publikum zugänglich machen.

Argentinien und Kolumbien sind die aktivsten sekundären Geografien im südamerikanischen Markt für Immersive Entertainment, wobei für Argentinien bis 2031 eine CAGR von 15,45 % erwartet wird. Buenos Aires wurde für Jurassic World: The Experience ausgewählt, nachdem das Franchise sein südamerikanisches Debüt 2025 in Bogotá gefeiert hatte. Diese Abfolge bietet globalen Lizenzgebern einen Weg, Erlebnisse in den wichtigsten regionalen Hauptstädten einzuführen. Bogotá bleibt bedeutend, da dort bereits bedeutende Tournee-Ausstellungen mit geistigem Eigentum stattgefunden haben. Beide Länder können regionale Tourneemodelle unterstützen, da sie große städtische Zielgruppen mit einer wachsenden Infrastruktur für Erlebnisveranstaltungen verbinden.

Chile, Peru, Uruguay und andere südamerikanische Märkte befinden sich in früheren Entwicklungsphasen. Fever eröffnete im Dezember 2025 Dopamine Land in Santiago mit 9 multisensorischen Räumen und einer optionalen VR-Station. Peru trat in das Format lizenzierter Ausstellungen ein, als El Principito L'Experience Berichten zufolge im Juli 2026 in Lima eröffnete. Diese Märkte bieten dem südamerikanischen Markt für Immersive Entertainment zusätzliche Standorte für die Expansion von Franchises und Tournee-Installationen.